师徒相承守文脉，薪火相传育新苗 —吴姬英的紫砂授业之路​

发布时间:2026/2/8 13:46:26    浏览次数:18

     从三位紫砂泰斗门下的虔诚弟子，到桃李满天下的紫砂授业者，高级工艺美术师吴姬英的紫砂人生，始终贯穿着 “传承” 二字。22 年深耕壶艺，她既以匠心承接大师文脉，更以师者之心培育新生代匠人，用 “手把手教学、心贴心传艺” 的坚守，让宜兴紫砂的千年技艺在师徒相承中绵延不绝。吴姬英的授业之路，始于对三位恩师的感念。师从江建翔大师时，她难忘恩师 “捏塑要懂泥性，创作要顺自然” 的谆谆教诲；受教于徐汉棠大师门下，她习得 “传统器型藏乾坤，每一把都要见功底” 的严谨；跟随徐安碧大师研学陶刻，她领悟 “字为壶魂，刻为壶韵” 的艺术真谛。三位大师 “倾囊相授、因材施教” 的育人理念，深深烙印在她心中。如今，她将这份传承延续 —— 在自己的工作室里，没有 “门户之见”，只有毫无保留的技艺分享，从紫砂泥料的选择、器型的勾勒，到陶刻的力道、窑火的把控，每一个核心环节都手把手示范，将 20 余年积累的实战经验悉数传递给学员。“授人以鱼，更要授人以渔。”

     作为江苏省 333 高层次技能人才、全国陶瓷行业技术能手，吴姬英的教学始终坚持 “理论 + 实践 + 创新” 三位一体。她将南师大工艺美术专业的系统知识、清华大学研修班的前沿视野，转化为通俗易懂的教学内容：为学员拆解《荷语幽香》的仿生造型逻辑，详解《碧波湖韵》的水波纹理创作技巧，更鼓励学员在传统基础上大胆创新。她常说：“紫砂不是一成不变的，要让年轻人在懂传统、守根本的前提下，赋予作品时代气息。” 在她的指导下，多名学员斩获省级工艺美术竞赛奖项，部分学员已成长为紫砂界的新锐力量，其作品《竹影清欢》《梅香雅韵》等，既延续了吴姬英 “温润雅致” 的风格，又融入了年轻一代的审美表达。除了工作室的定向教学，吴姬英更以 “高级乡村振兴技艺师” 的身份，走进宜兴本地村镇、职业院校，开展公益授课与技艺普及。她带着紫砂泥料和工具，为乡村从业者讲解花器创作的基础技法，为学生们开设 “紫砂文化启蒙课”，用趣味互动让青少年感受非遗魅力。在一次乡村公益课上，她手把手教村民捏制简易壶型，耐心纠正每一个手法偏差：“捏壶就像做人，线条要正，力道要匀，慢慢来才能成器。” 多年来，她累计开展公益授课 30 余场，覆盖受众超 2000 人次，让紫砂技艺走出工作室，成为更多人触手可及的文化养分。

     “一位匠人的价值，不仅在于自己能做出多少好壶，更在于能让多少人爱上紫砂、传承紫砂。” 吴姬英始终相信，紫砂文化的生命力，在于代代相传的接力。如今，她的弟子们或坚守工作室深耕技艺，或投身紫砂文化传播，或尝试跨界创新，成为宜兴紫砂传承脉络中鲜活的 “新苗”。而吴姬英仍在授业之路上步履不停 —— 她整理的《紫砂花器创作技法》教学手稿正在编撰中，计划将多年教学经验系统化呈现；她还牵头成立 “紫砂青年研习社”，为年轻匠人搭建交流平台。从拜师学艺到开门授业，从独自深耕到集群传承，吴姬英用半生时光完成了 “弟子 — 匠人 — 师者” 的蜕变。在她手中，紫砂壶既是承载文化的艺术品，也是连接师徒的情感纽带；而她的授业之路，正是宜兴紫砂 “代代相承、生生不息” 的生动写照 —— 唯有将技艺融入心血，将传承刻入初心，才能让这千年窑火，永远温暖明亮。